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Stereoteca
Gran colección de revistas en PDF de todos los años.
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Fecha: 07-06-2001
Autor: Diego Lerer
Medio: Clarin |
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ENTREVISTA CON ARIEL ROTTER Y GUSTAVO CERATI, DIRECTOR Y MUSICO DE SOLO POR HOY
El de hoy será un debut doble. El de Rotter como cineasta y el del ex-Soda como autor de bandas sonoras. Aquí hablan de la peculiar relación entre cine y música.
Gran parte de la investigación que dio vida al fundamental libro No Logo, de la periodista canadiense Me temblaban las manos, las piernas, la voz. Todo". Ariel Rotter está diciendo que convocar a Gustavo Cerati para realizar la música de Sólo por hoy no fue tan sencillo como parecía. Sí, es cierto, sólo se trató de un par de llamadas telefónicas, un te paso la película, un me gusta tu película, un Sí. Para llegar a eso, Rotter tuvo que pasar una personal tortura.
"Yo moría porque él vea la película, pero no me daba ni el presupuesto ni la cara como para llamarlo —dice Ariel—. Marcelo Moura (de Virus) me pasó el teléfono. Tomé coraje y lo llamé. Uno de los momentos más lindos de toda la experiencia de hacer Sólo por hoy fue cuando me llamó y me dijo: ''Hagámosla, me encantó la pelicula''. Corté temblando. Se juntaban muchas cosas. Yo soy fan de Gustavo, y toda mi vida de adolescente estuvo signada por su música, primero con Soda Stereo y después como solista. Un domingo de sol me levanto a la mañana y pongo Amor Amarillo tan mecánicamente como cuando me lavo los dientes"
Rotter dice esto sentado a la mesa de su peculiar y muy acogedora casa de Belgrano. Enfrente suyo está Gustavo Cerati que, enfundado en una de sus ahora ineludibles gorras de béisbol (¿será el síndrome Zeta Bosio de la calvicie prematura de los Soda? ¿O culpa del gel de esos raros peinados nuevos?), mira inconmovible otra de las declaraciones de fanatismo a las que ya está habituado. Y agrega: "El me dijo: Vos tenés que hacer la música. Yo venía de trabajar en + Bien, lapelícula de Eduardo Capilla, y Ariel me propone esto. Yo le dije: "Loco, vengo de terminar una. No tengo ni tiempo". Es complicado. Uno arranca con una película y por ahí se estrena en dos años y ya no tenés más ganas de que la música sea así. Pero aquí la cosa resulto bastante rápida dentro de todo. Quedó lista antes que la de Eduardo Capilla".
Sólo por hoy marca así el primer trabajo estrenado de Cerati como autor de una banda de sonido de cine. "Es raro —dice—. Me llamaron muchas más veces como actor que para hacer la música de películas. Vengo de hacer una publicidad de cervezas (en la que actúa) y hasta me habían ofrecido hacer de Tanguito en lo que terminó siendo Tango feroz. Pero no me gustaba mucho hacia donde apuntaba y no acepté. Y después muchos otros proyectos que nunca se concretaron".
- ¿Cómo fue el proceso de trabajo entre ambos?
Cerati: La banda sonora estaba bastante pautada desde lo climático. Ariel tenía muy claro los lugares donde tenía que ir la música, yo no me tenía que preocupar por eso. Las apariciones musicales estaban pensadas como intervenciones que conforman momentos en sí mismos.
Rotter: Coinciden con momentos reflexivos de los personajes.
Cerati: O descansos de la peli...
Rotter: La actuación es muy realista y como contrapunto, muy subjetiva y muy de clima, aparece la música. Yo hice la peli y le puse temas que me gustaban a mi como referencia. Ocho canciones de Barry Adamson, un par de temas chinos y uno de Serge Gainsbourg. Y le mostré la película.
- Le dijiste: "Haceme algo así..."
Rotter: Fue raro darle la película con la música ya puesta. Gustavo me dijo que le gustaba pero que no iba a poder hacer eso. Yo estaba muy confiado y expectante porque me imaginé que su música iba a estar buenísima y cada vez que veo la película me encanta. Aunque debo reconocer que la primera devolución que Gustavo me hizo me costó mucho apreciarla. Fue un shock verla con otra música de la que ya tenía...
Cerati: La película me encantaba y me facilitaba que el clima era muy claro. No tenía que pensar dónde iba a meter la música. El ya había elegido los segmentos y los había construido para la música. Pero surgió la complicación de que él se tenía que desprender de lo que ya estaba acostumbrado a oír. El había puesto en la película la banda sonora de su vida, la música soñada que a él le gustaba. Yo tenía que basarme en esa idea y despegar. Hice varios intentos hasta que dimos con algo que nos convenció a los dos.
- Tu música tiene una cualidad cinemática, visual, muy grande. Es raro que no te hayan llamado antes...
Cerati: Creo que, de principios de los ''90 para acá mi música se hizo más expresiva a nivel imágenes. Pero no necesariamente con la letra. A lo mejor antes yo escribía más descriptivo. Bocanada es un disco con mucha imaginería, mucho espacio para que los sonidos creen imágenes. Siempre me pareció que me iban a llamar para hacer música para películas. Tenía ganas de hacerlo, tenía ganas de meterme en ese mundo a ver cómo era porque naturalmente veía que mi música podía funcionar. Conozco mucha gente que pinta o hace videos que escuchan la música que yo hago y les sirve.
- ¿Sos de esos músicos que van al cine y están pendientes de la banda sonora?
Cerati: Me encanta ir al cine. Te puedo ir a pochoclear o a ver una película iraní. Voy bastante seguido. Y le presto atención a la música pero no excesivamente. Hay cosas que descollan, como lo que hace Angelo Badalamenti con David Lynch. Me gusta Lynch. También en algunas épocas seguía mucho a Cronenberg, Kubrick o Godard.
Rotter: Es que la música en cine es mucho más importante de lo que la gente cree. Yo veo que a gente le emocionan partes de la película y sé que tienen que ver con la música. Te hace llegar al estado emocional del personaje y facilita la identificación. Hay momentos que me resultan muy lindos y emotivos de la peli y creo que son claramente de Gustavo.
Cerati: Es una buena unión. La música puede hacer de una escena un desastre o una maravilla, puede mejorar una actuación o hacerte descansar. En la película funciona como un disparador emocional. Acaso abuso un poco, pero me gusta la idea de que cuando entra la musica... ¡ahhh!. Venís de un viaje de personajes a los que le van pasando cosas y de golpe viene un elemento como del corazón.
- ¿Por qué no hay canciones?
Cerati: Hay una, al principio, cantada en chino. Canté yo y una amiga de Ailí (Chen, le mujer de Rotter y protagonista del filme) . Y hay una voz en francés que hace el susodicho (por Rotter).
Rotter: Yo en una parte me imaginaba una voz en francés, relacionada a una de las tramas. El me decía que no sabía francés y yo dije: "Canto yo". Que tampoco sé nada de francés. Y él me dijo: "Si alguien va a hacer el ridículo, que sea el director". Así que, como me daba vergüenza, apagué las luces y me puse a sanatear, a rapear en francés...
Cerati: Me cagué de risa toda la noche... Preferí no pasarme de mambo con que se note que la música es mía. Por eso preferí que casi todo sea instrumental. La tentación de cantar un tema estaba. En algún momento pensamos en poner una versión nueva que tengo de Caja negra, un tema de Soda. Nos seducía la idea. Pero al final nos pareció innecesaria. Está bien así como está.
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